成都那些穿得好看的年轻人到底都在哪买衣服?
成都的消费实力大家都有目共睹，但往往这部分消费者会集中购买某一部分品牌。虽然爱买，但却似乎还并未建立起自己真正的风格。这也正是成都众多买手店需要在多元风格和文化上去引导消费者的地方。
随着社交媒体的发展、大众审美的升级、年轻一代个人社会地位和经济能力的提高，面对琳琅满目但又略显无聊的品牌服饰店，他们已经渐渐无感；而那些前卫有个性的时尚买手店因打破传统而展现出的精致时髦，受到年轻人和时尚圈人士的追捧。
时尚买手店起源于欧洲，主要是由买手团队根据潮流趋势和市场经验为特定的顾客群在全球挑选下一季（通常是半年后）最Hit的品牌和单品。一家权威顶级的买手店相当于是浓缩精华版的潮流风尚手册。
对于品牌来讲，买手店是一个相对新的市场渠道。他们能够帮助小众品牌快速的得到市场的认知和肯定。像是Dolce&Gabbana和Kenzo早些年就是通过买手店的形式而逐渐跻身到世界一流品牌行列的，又像是Alexander Wang，起初是因为被美国的知名买手店Opening ceremony带火的......
这，就是我们今天要聊的话题：买手店、设计师集合店、生活方式概念店...这些你经常听到，但却又不是很了解的名词背后究竟隐藏着什么神秘？范儿姐这就带你一起来“一探究竟”。
什么是买手店？
买手店是以中产或以上、追求High fashion的目标客户群，他们以很强的时尚观念为基调，商品的款式凌驾于品牌之上，是以“买手”为核心的经营模式。一个买手店提供数十个甚至上百个潮流大牌，是一个释放时尚、独特鲜明个性的地方。
什么是设计师集合店？
设计师集合店是以新中产时尚敏感人群为目标客户群，与买手店不同的是，设计师集合店是店主直接与设计师合作，通过寄卖或者代理的方式进行产品销售。而出售的产品往往是小众设计师的那些设计新颖、功能性突出、性价比相对较高的产品。
接着，范儿姐将带你一起深入了解三家成都本地比较有代表性的买手店...来看看成都那些穿得好看的年轻人究竟都是在哪买衣服的，以及“他们”背后的故事...
到 时 候 来 耍 三
在成都，但凡是稍微有关注过时尚的年轻人多少都会知道耍衫这家店。而耍衫的实力认证可能还是得从2016年入选权威时装商业评论BOF“全球时尚行业最具影响力和贡献500名单”，并受到著名时尚杂志 T Magazine报道开始。（耍衫创始人艾卓，是全国第二个进入这个极具权威性名单的中国买手店创始人，另外一家买手店是栋梁。厉害的是小艾与Karl Lagerfeld、川久保玲等人一道组成了2016年的榜单。）
“穿衣不只是为了好看而穿，为好玩而穿是一件更有趣的事情。DressingForFun是穿衣风格，更是生活态度。我们生活在成都。成都话“玩儿”的发音刚好是“耍衫”，所以我们相信在成都这么一个“好耍”又“好耍”的城市，一定有懂“耍衫”的人。”这是耍衫的官网上对品牌定义的解释。
DressingForFun『耍衫』概念店成立于2012年夏天，其先锋性和时髦度非凡。像是在2013年的时候，DressingForFun就率先买入了LVMH Prize大赛冠军获得者Marta Marques&Paulo Almeida共同创立的年轻设计师品牌Marques' Almeida，耍衫亦成为国内第一家引入该品牌的买手店。
而巧合的是美国Opening Ceremony创办人之一的Humberto Leon也表示：“Opening Ceremony是首家引荐Marques’Almeida作品的精品店之一（伦敦品牌Marques' Almeida成立于2009，由设计师Marta Marques与Paulo Almeida所创立。）。
Marques'Almeida历届女装作品（由左至右：2015秋冬、2015春夏、2014秋冬）
既然耍衫听起来那么厉害，那么你一定想了解更多的故事，现在就一起来听听创始人艾卓怎么说。
1.当初决定开这家店的时候有什么有趣的故事吗？
小艾：我其实是从自己的Buyer变成给大家选东西的Buyer，其实我很早就已不在成都买衣服了。差不多十年前，我就率先加入了旅游零售的大军。出去旅行的时候买衣服，看到越来越多到处不同的店和品牌，就觉得有太多有意思的品牌成都没有。我期望有一个这样的店，一开始是希望有谁来开这样一个店，但一直没人来开。后来，身边的朋友看到我穿有趣的衣服，就问我在哪里买的，我就告诉他们应该去哪里、逛什么店。朋友随口问我：为什么不自己开呢？我觉得其实自己也可以了，那是2011年的时候。
而店名DressingForFun就是我喜欢穿得有趣的理念。当时英文名很早就取好了，但是中文名一直没想好，后来跟朋友聊天的时候无意间听到有人说了一句“到时候来耍三！”于是从中获取灵感，把“耍三”改成“耍衫”。后来，这个有趣又接地气的店名就被大家慢慢所熟知。
2.你眼中优秀的买手应该具备哪些条件？
小艾：首先，作为一个合格的买手当然是要有不俗的品味，并且必须时刻关注着全球时尚资讯动向，对流行趋势具有敏锐的洞察力、超前的预测力以及准确的判断力；其次，你得了解行业规范，拥有不错的货品辨别能力，了解服装的款式和设计理念、面料功能等，在适当的时机敏锐出手，以低廉的价格购买适合的商品，再用合适的价格卖出。最后，英文要好、沟通能力要好，但是回到原点一个优秀的买手同时，也必须是一个时尚的死忠粉。
3.在选品上你有没有什么特别的条件？
小艾：耍衫目前经营着20多个设计师品牌，国内外品牌兼具。在挑选合作方时，我基本是抛开了国界的概念，我比较看重的是品牌本身的精神是否有趣，个性是否突出。选择的品牌要与店铺风格相符，这也是买手店的魅力所在。客户本身也是冲着我们的眼光而来。
但是我一般会挑选一些相对成熟的品牌。对于新品牌，我通常有2-3季的观察期。我觉得能在竞争中生存下来的品牌自有其独特的一面。我们选择销售的品牌一定是某个点能打动人的。同时，我们也会考虑市场销售的因素，比如大廓形的衣服，对于顾客身材比例的要求特别高，在售卖环节就会出现问题。
耍衫买手店目前贩售包括Xiao Li、Shushu/Tong、SANKUANZ和KKtP等中国独立设计师品牌，还有J.W. Anderson、Y/Project、Anrealage、Rif Simons等国外设计师品牌。如果你在市中心的mall买不到心仪的衣服，那不妨到耍衫去看看。
Dressing for fun 耍衫
创始人：艾卓
成立时间：2012年
地址：四川省成都市锦江区干槐树街12号
主要贩售设计师成衣，女装偏多，以及时尚配饰等。
永 恒 即 日 常
T.H.E The house of elements 之缩写，人的一生，灵魂寄寓于“身体”这个居所，我们借由躯体，在世间探寻着何为生命。而最终安住于最宁静的自我，所需要的东西真的不需要那么多，当我们具备爱、勇气、平静、觉知与进取，我们其实已经拥有了一切。活在最平静的日常之中，我们其实已拥有了永恒的姿态。
在英文中，the也是“冠词”，冠于某些特殊的词汇面前，用于特指和限定。T.H.E可以被加在众多事物面前，喻义无限探索的可能性。在此，T.H.E，不仅代表着一种着装的态度，亦代表着一群人对于新世代中、对生命价值的思索，是如何展现于我们的衣、食、住、行。
在今日，我们通过“一天”、“一人”、“一生”三种场景，编织一场由衣服写就的生活图景，致敬我们最永恒的，日常。
这是T.H.E的一段自我介绍，同时也是一段非常优美的文案。所以范儿姐坚持把它呈现出来给你们欣赏，想借此让手机屏幕前的每一个你都能拥有在日常中发现美和感知美的能力和自觉。
T.H.E位于蓝光1881的地下负一层，如果你是第一次去可能还挺难找到，毕竟在一楼并没有什么太大的标识可以让人一目了然地知道该往哪儿走。而也正是隐秘的位置让T.H.E被赋予了一种低调却又别有洞天的感觉。
木制家具、水泥墙地、钢筋水管...这三个特点便是我对T.H.E的第一印象。除此之外，诺大的空间给设计师们的作品提供了更多的可变性，也给展览、活动提供了更多的发挥空间；而回归设计师作品本身，范儿姐在这个初夏，独家对话创始人MIKI，来一起看看她想通过T.H.E表达些什么吧。
1.THE的诞生初衷是什么？生活方式概念店、独立设计师品牌集合店还是买手店？
Miki：知道自己要什么，并且懂得“好物”应该具有的品质。质感、简单、却深具设计之心在褪去了浮华的表象追逐之后，能够让我们的身体回到最舒适而又最恰当的优美位置。这就是T.H.E的诞生初衷。
我没有去定义它究竟是一个什么店。我只是清楚的知道自己比较喜欢有温度感的东西，T.H.E所有的产品都是偏面料、技术、工艺设计方面的，我更注重于产品的本质，正是因为喜欢这一切，所以才做了一个这样的空间。
2.你理想的生活状态是什么样的？现在达到了吗？或者说完成度是多少？
Miki：THE是讲一个日常美的概念，我觉得设计是服务于生活，来源于生活又美化生活的。然后THE的东西都是些很日常的东西， 没有浮于表面，首先解决的还是一个功能性问题，然后再在美学的上面去做工作。
美分两种，一种是主观性的；还有一种美是哲学系统下的分支，工艺设计性的美。比如说WKUP的单车，它具有一种工艺科学感的美。不会说现在你觉得很美，但是过段时间这个美就不成立了，它经得起时间的推敲，不会退流行。
还有像店里有一些服装类的蓝染工艺的品牌，它属于蓝染的文化，通过很多年沉淀下来的，不是批量生产，都是独一无二的，并且它非常的环保。像市面上很多服装会造成化铅污染，污染很大，没有办法分解的，并且治理的成本比你生产它的成本大非常多。所以我觉得像这些棉麻、植物染色的衣物非常的自然和环保，而且我觉得它们可以用一辈子，不会穿完就扔。
至于理想生活状态，我觉得目前的生活就挺好的。现在时常有很多人觉得我的生活很美好，拥有自己的店、追求着自己喜欢的东西，但是背后的辛酸还是只有自己才知道。我不会觉得生活有没有完成度这件事，反而我挺信命的，我觉得人生下来只是为了走完自己的旅程，因为生命真的很渺小，其实是改变不了什么的，所以我还蛮做自己的。
3.物质生活中要常常带有自省的思考，这句话你怎么理解？
Miki：我希望让大家明白什么叫好物。物质生活并不是靠大量的衣物堆积而成的，反而你需要的可能只是几件品质高的衣物换着穿就足够，并且你要知道这件衣物好在哪里，为什么值这个价格。
我希望更多的人去关注衣物的本质，而不是去盲目的追逐，比如这件衣服是哪个明星穿过的，或者它品牌非常牛、很有名气，而这一切应该是适合自己的、自己真正需要的。
其实，我们也是这样过来的，小时候喜欢鲜艳的颜色和夸张的款式；后来，会去追求一些名牌，因为当时会觉得名牌衣物会给自己带来一些附加的价值；追完名牌，当你在社会和事业上有一定的成就或者具有一定的社会价值的时候，你才会觉得适合自己的东西才是最重要的，那时候，你才会最更偏向于关注面料、剪裁、舒适程度等产品实质性的东西。我觉得这个是我对自省式的思考的理解。
4.面对目前买手店或设计师集合店这个市场，你有些什么想说的？
Miki：现在有一个新零售的概念。传统零售可能就是经营场地，品牌都会选取人流量很大的地方去开店，每天只需通过自然人流就可以获取一定量的成交量。现在市场越来越细分，所以更需要我们去深耕、去延伸、去抓住忠诚度高的客户。
其实这一切应该是一个“产品-内容-服务咨询-教育-产品消费”的闭环，客户对你最大的认可就是消费你的产品。做一个企业首先从自身做好开始，首先要有一个教学功能，其次你能给你的员工、客户、合作方、平台方带去什么样的价值，这就是一个各方都能获益的可持续的发展的状态。就像谈恋爱，要得是越过越好，互相为彼此提供更好的价值。
对于多元合作，我觉得我这里更像一个设计中心，包括了衣食住行。而承载咖啡的器皿比咖啡本身更重要。甜品是器物，也是美学的一个呈现，比较小而美。
我们家其实品牌没有很多，但是跟设计师的合作都是比较深度的。同时，我们也会做一些展览、沙龙、走秀等活动，其实整个空间就是在表达日常美，所见即所得。
目前，T.H.E店内在售包括William Sim、UZO.MIN、子时、HENG SHU、OFFGRID、WKUP、ITO、stuf、L.YUNJIA 等20多个服装、家具及生活方式品牌。看完Miki的想法，如果你被她追求日常生活中的本质美所打动的话，那范儿姐请你一定要去T.H.E逛逛看看，或者至少喝杯咖啡。
T.H.E.设计师概念店
创始人：Miki
成立时间：2015年
地址：成都市高新区成汉北路260号蓝光公馆1881负一层
主要贩售小众设计师成衣、家居家具等生活方式品牌，另提供咖啡及甜品
找 到 你 的 设 计 师
“立体的杂志，活着的店铺。”这是magmode名堂的店铺概念所在，其本质在于，将此前时尚杂志用拍摄和印刷呈现的每一辑值得期待的设计师作品，直接“出版”为实物和实体店铺，以杂志的两大版块——时尚（服装/服饰）和生活（家居/家具）——为着眼点，立体地呈现出来。“活着的店铺”丰富了购物的体验性，要在现场把产品背后的故事、设计师及理念准确地传递出来。
magmode名堂由国际顶级时尚杂志主编、时装总监、作家、艺术家共同发起。每季联合来自欧洲、日本等国家的时尚媒体人、艺术家、设计师，在全球范围内挖掘、筛选，最终呈现出这一季最值得期待的设计师，并结合东方人体型，做出更符合亚洲人的版型调整。
magmode名堂成都店位于时尚地标成都IFS的4楼，敞亮、明朗的橱窗和门头设计让你一眼就能辨识出来这是一家极具设计感的店。今天，范儿姐同样独家对话magmode名堂创始人蔡崇达，来看看他想和大家说些什么？
1.名堂的创作初衷是什么？现在看来它达到理想的状态了吗？
蔡崇达：名堂的创作初衷是希望成为“设计师的出版社”，形式是设计师的集合店，但内核却是想要帮助中国的独立设计师完成品牌建设。它是立体式的，渐进式的。除了能帮助中国最优秀的设计师出版自己的“短篇小说”，也能帮助他们完成“长篇小说”的出版。
我觉得目前还没有达到理想的状态，仍在努力。如同magmode名堂集合店内的自有品牌现在是三个，采买品牌每月都在更新，这些自有品牌已经在magmode名堂的帮助下，出版了“短篇”，但“长篇”之路才刚刚开始，我们自有品牌设计师SEAN SUEN的SEAN BY SEAN和设计师Masha Ma的MATTITUDE，都在上个月开出了单品牌的独立店铺，这在现在看来是一个理想状态的开始。
2.如何平衡设计和商业？好的设计就等于高的价格吗？
蔡崇达：magmode名堂其实就是在做一件平衡设计和商业的事情。我们需找到好的设计师，帮助他们解决全产业链的问题，类似于面料、采购、物流、渠道等等，说直白些就是解决后顾之忧，让他们专注在做设计这件事情上。好的设计等于高的价格，但高的价格并不同于消费者需要花高价去购买。magmode名堂希望能用成熟的品牌运营模式，让中国设计师的好设计，以最高性价比的价格买到。
3.在引导年轻人的高级品味和审美这条路上你们做了哪些努力？
蔡崇达：我们的产品（我们VIP的复购率很高），我们的店铺（杭州嘉里店曾入选2017全球零售店铺最佳设计大奖），我们的活动（“我所理解的美好生活”、“十人十件珍物展览”、“SEAN BY SEAN一身少年／一生少年”），我们想要表达的内容（每一间店铺都是内容），就是一个引导的过程，这和做杂志不一样，做杂志是用平面的视觉化语言去展示引导，而magmode名堂是用更为立体的呈现方式进行引导。
4.我们在网上看到过一些对当前不看好当前市场的声音，你对这些现象怎么看？
A.中国的买手店，除了国外进来和港资的那些，自己开出来的，都是没有理性数据分析，不考量终端市场的，胡乱做品牌和商品组合，大部分用来做他们的B2B圈钱游戏，而非真的是在做B2C的零售贸易。
蔡崇达：别人的模式不做评论，对于magmode名堂来说，我们从帮助设计师解决前后端，从入驻名堂集合店，到帮助他们开出独立品牌店铺，这一系列“立体出版”的方式，是magmode名堂的方式。
B. 中产多数是有着高等教育，是数字敏感，条理性较为清晰的人，所以中产其实是最精明的消费者，在中国的他们更追求性价比。一个店铺要培育的是复购率高的VIP，而不是总想逮着一票是一票，这不是长久之计，这个问题源于店铺商品定位和目标客群有断层，没有很好的衔接到目标客群，没有考虑他们的真实消费力。
蔡崇达：这是这一轮中国社会产业升级、消费升级的关键。无论是线上线下，都在经历着这个过程。如何让线上停留时间增长，如何让线下实体复购率提高，内容就是最关键的。我们相信，内容换流量的道理，也深谙此道吧。
C.奢侈品集合店经过这些年过于猛烈的拓展和市场下滑影响都快垮了，接下来要捞钱得靠生活方式店了。
蔡崇达：市场的优胜劣汰是必然的。与其说替代，不如说是迭代和升级。现在一切都讲生活方式，但真正你要影响哪一类人的生活方式，你想表达的内容应该通过什么样的渠道去传播，这个才是最重要的。生活方式店是一个趋势，但空有虚名没有内容，也必将会被淘汰。
目前，店内在售的时装品牌包括magmode名堂独家推出的设计师品牌MATTITUDE、SEAN BY SEAN、ARCATELIER，以及DISCOVERED、OLD JOE等来自世界各地的精选新锐设计师品牌；生活艺术衍生品牌包括本土创造、乾唐轩、什么DESIGN、MENU等。入选设计师名单将持续每季更新。在这里，顾客找到的不仅是衣服，更是自己的设计师。
设计师集合店Magmode名堂
创始人：蔡崇达
成立时间：2016年
地址：成都国际金融中心IFS 4楼
主要贩售国内原创独立设计师男装成衣作品以及少量生活方式品牌。
“热爱时尚，追逐潮流”从来不是一种跟风或盲从，而是一种对高级美的自我认知。
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你看，时尚从来是包罗万象又海纳百川的。它从来不关乎你的年龄、身高、体重、胖瘦等等；它在乎的是，你是否有一颗追求美和趣味的心。
耍衫创始人艾卓说，去他们店买衣服的人中最小的是15岁；名堂创始人蔡崇达说，在他们店买衣服的20-30岁左右的男生居多；T.H.E创始人MIKI说，在他们店的顾客最小的18岁，最大的有50-60岁的...
你瞧，年轻的心能充盈你的整个人生，而时装却能包裹你的外表，让你更年轻、更美丽、更自信、更自在。
愿每个热爱时尚的你，
都能着自己心仪的衫，做自己喜欢的事！